水野均 Organ

４タイトル（発売逆順）

みんなでオルガンの音を聴いた、オルガンに触ってみた、パイプを吹いてみた。そんな体験から、みんなにオルガンに寄せる詩や感想文を書いてもらった。それを読んだ僕が曲にした。そしてみんなで演奏した。それがこの曲、”iki・iki“。

   生きる（イキル）ことは息（イキ）をすること。

そんな当たり前の、でも大事なことを思い、感謝する曲にしたかった。みんなの書いたことばが曲のあちこちから聞こえ、歌声が、笛の音が、オルガンと響きあう。最後はフクシマの”フ～”と、やさしく吹きかけるその息に、慰め、そして祈りを込めて……。　   

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　権代敦彦 ～ブックレットより

水野　均（みずの・ひとし）

福島県会津若松市出身。東北学院大学経済学部経済学科卒業。国立音楽大学器楽科オルガン専攻を首席で卒業。矢田部賞受賞。同大学院音楽研究科器楽専攻修了。ミラノ市立音楽院古楽器科に留学。東京藝術大学音楽学部大学院音楽研究科後期博士課程修了。博士号（音楽）取得。オルガンを廣野嗣雄、吉田實、L.ギエルミに師事。日本国内はもとより、ヨーロッパ各地においてソロおよびオーケストラ、室内楽、合唱との共演等の演奏活動を行うかたわら、後進の指導も意欲的に行っている。またこれまで、盛岡市民文化ホール、カザルスホールの専属オルガニストとして、オルガン音楽の啓蒙活動の一環として、数多くのコンサートの企画およびコーディネートに携わってきている。2002年SACD「アーレントオルガンat カザルスホール」、2010年CD「バッハat カザルスホール」、2013年東日本大震災復興支援CD「SPERANZA希望」、2016年CD「バッハat クリスマス」をリリース、いずれも各紙で非常に高い評価を得た。桐朋学園大学音楽学部古楽器科講師、日本基督教団早稲田教会オルガニスト。日本オルガニスト協会会員、日本オルガン研究会会員。

バッハ at クリスマス－軽井沢のオーベルタン・オルガン－

        バッハ at クリスマス　－軽井沢のオーベルタン・オルガン－

             Bach at Christmas - Aubertin Organ in Karuizawa –

ピエス・ドルグ BWV572

    マニフィカト「わが魂は主をあがめ」によるフーガ BWV733 

    パストレッラ ヘ長調 BWV590

    いざ来ませ、異邦人の救い主よ BWV659, 660, 661

    神のひとり子なる主キリスト BWV601

    イエス・キリストよ、賛美をうけたまえ BWV604

    かくも喜びに満てる日 BWV605

    甘き喜びのうちに BWV608　　

    高き天よりわれは来たれり BWV606

    暁の星のいと美しきかな BWV739 

    前奏曲とフーガ ハ長調 BWV547

   <Encore>

   甘き喜びのうちに BWV751 Anh. III 172

   水野 均（オルガン）

■ＣＤ：CD MF22203 定価2,500（税抜）

   発売日：2016年12月10日

   録音 軽井沢コルネ（オーベルタン製作オルガン） 2016年4月22日～24日

マリー＝クレール・アランは、オルガンの音色を決める作業を料理に例えた。
シェフはもちろんオルガニスト、食材は作品、そして多種多様な音色がスパイスとなる。
匙加減にはシェフの経験がものを言う。オルガニストにとって、
出向いた先のオルガンというキッチンで、さてどんな味付けで調理しようかと考えるのは、
一期一会の愉しみだ。（ブックレットより）
――軽井沢コルネのオーベルタン・オルガンを前に、練達のシェフ・水野 均の技が冴える

バッハ at カザルスホール

ボーナストラック＝カザルスゆかりの「鳥の歌」

   バッハatカザルスホール - オルガン作品の精髄 -

   J. S. バッハ (1685-1750)

   前奏曲とフーガ ニ長調 BWV 532

   「愛するイエスよ、我らここにありて」BWV 731

   協奏曲 イ短調 BWV 594

   前奏曲とフーガ ニ短調 BWV 539

   コラール変奏曲「喜び迎えん、慈しみ深きイエスよ」BWV 768

   ＊ボーナストラック

   鳥の歌 ～ カタルーニャ民謡／カザルス編曲；

   水野 均（オルガン）

■ＣＤ：MF22202  (4 580107 74031 4)    

   税込価格：2,800円

   発売：2010年2月20日

   録音：2009年8月15～17日　日本大学カザルスホール

＊オルガニスト・イン・レジデンス

ホールのオルガニスト。ホールのコンサートで演奏するだけでなく、企画・楽器の保守管理など、オルガン全般に目を配る役割をもつ。カザルスホールはレジデント・クァルテットをもっていたことから、ホールのオルガニストの名称もこのようなものになった。

●室内楽の殿堂、カザルスホールのあゆみ

日本初の室内楽専用ホールとして1987年に誕生。室内楽を愛し、若い才能を育てることに全力を尽くしたパブロ・カザルスの精神を讃えて、その名を戴いている。

レジデント・クァルテットを置き、「ヴィオラスペース」を成功させるなど独自の企画による自主事業を数多く展開、優れた音響と相まって国際的にも高い評価が定着した。

2002年に主婦の友社から日本大学に所有に変わり、日本大学カザルスホールとしてあらたな歩みを始めたが、日大駿河台キャンパスの再開発に伴い、2010年３月末をもって一応の幕が閉じられた。

●アーレントオルガンについて

1997年、カザルスホール創立10周年を記念して設置された。製作は20世紀最高のオルガンビルダーとして国際的な尊敬を集める、ドイツの名匠ユルゲン・アーレント。17世紀末ハンブルクの名高いオルガン建造家アルプ・シュニットガーの楽器に構想を得た、北ドイツ・バロック様式で造られている。

●カザルスホールと「鳥の歌」

「鳥の歌」は、もともとはクリスマスの時期にキリストの降誕を祝って歌われるスペインのカタルーニャ地方のキャロル。1971年の国連デーにニューヨークの国連本会議場に招かれた94歳のパブロ・カザルスが、「故郷カタルーニャの鳥たちは、ピース(平和)、ピース、ピースと歌うのです」と言って、演奏したことでよく知られている。カザルスホールの開演ベルのメロディとして

使用された。

SACD5.1サラウンド・バランス・テストつき！

      水野均/アーレントオルガン at カザルスホール

　1. N.ブルーンス:プレルディウム ト長調

　2. D.ブクステフーデ:コラール幻想曲「暁の星のいと美しきかな」BuxWV223

　3. J.S.バッハ:トッカータとフーガ ニ短調 BWV565

　4. J.S.バッハ:コラール前奏曲「わが心の切なる願い」BWV727

　5. J.S.バッハ:協奏曲 ニ短調 BWV596[原曲

　　=A.ヴィヴァルディ:協奏曲ニ短調 作品3-11(RV565)]

　6. J.S.バッハ:パッサカリア ハ短調 BWV582

★ fine NF オリジナル　SACDサラウンド・バランス・テストつき

   水野均（オルガン）

   ハイブリッドSACD ：(CD, SACD Stereo, SACD 5.1Surround） 通常のCDプレイヤーでも再生可 

■NF62201 希望価格:4,500（税込） 

  発売日：2002年12月

   録音：2002年８月14日～16日　日大カザルスホール、東京

   カヴァー・フォト: 篠山紀信

■カザルスホール

　1987年、日本で初めての室内楽専用ホールとして東京・御茶ノ水にオープンした。室　内楽を深く愛し、後進の育成にも力を注いだパブロ・カザルスの精神に共鳴して、その名を冠している。世界唯一のヴィオラ音楽の祭典「ヴィオラスペース」など独自の企画を数多く主催し、日本における「室内楽の殿堂」として高い評価を得ている。2002年12月、日本大学に売却。

2010年３月に閉館した。

　　1フロア/シューボックス型/客席数511席。

　　建築設計:株式会社磯崎新アトリエ

　　音響設計:株式会社永田音響設計

■カザルスホールのアーレントオルガン

　1997年、カザルスホールの創立10周年を記念して設置された、日本で3台目のアーレントオルガン。17世紀末ハンブルクのオルガン製作者アルプ・シュニットガーの楽器に構想を得て、北ドイツ・バロック様式を忠実に受け継いで建造されている。送風機以外はすべて手動で、17世紀当時とまったく同様の設計。

　 現代のコンサートホールにあるオルガンは、様々な時代の様々な楽曲に対応できる汎用型の大きな楽器がほとんどだが、そうした楽器では、何を弾いても違和感がない中庸な音色に傾かざるを得ない。しかし、カザルスホールの楽器は、17~18世紀ドイツ・バロックを弾くために作られた。この楽器では、ブラームスもメシアンも弾けない。しかし、なぜアーレントとカザルスホールがドイツ・バロックにこだわったかがは、本CDにおさめられたブルーンス、ブクステフーデ、そしてJ.S.バッハから聴き取っていただけると思う。

　　パイプ本数:2,414本、大きさ:高さ6.0m×幅6.6m、

　　調律法:ヴェルクマイスターⅡ

　　演奏台:第1手鍵盤 53鍵 12ストップ、第2手鍵盤 53鍵 12ストップ、

　　第3手鍵盤 53鍵 7ストップ、足鍵盤 30鍵 10ストップ

　　風圧:75mm、　製作:ユルゲン・アーレント

■北ドイツの名匠ユルゲン・アーレント

ユルゲン・アーレントは1930年ゲッティンゲン生まれ。同市のパウル・オットーのもとで修行し、1954年にマイスターの資格を得る。同年、ゲルハルト・ブルツェマンとともにレーアに工房を開き、1971年以降は単独で運営に当たっている。彼のオルガン製作の主眼は､19世紀に途絶えてしまった伝統を復活させ、昔の音色を蘇らせるために、古来の技術を再び用いることにある。その仕事は、歴史的オルガンの修復と新たなオルガンの製作とに等分される。歴史的オルガンとしては、北ドイツ・オランダ地方の楽器のほか、アルプス地方にある最古のルネサンスオルガンやバロックオルガンも修復している。特に名高いのは、ハンブルク聖ヤコビ教会のアルプ・シュニットガー製作のオルガンの修復である。また、新しいオルガンは、工場で大量生産された部品を一切用いずに小さな工房で手作りされたもので、全世界で高く評価されている。

■プロデューサーズ・ノート

　カザルスホールのアーレントオルガンは、1本1本の笛の音色が惚れ惚れするほど美しい。楽器を知り尽くしたオルガニストが巧みに風を操れば、2414本の笛たちは高らかに歌い、どんなにたくさん音を重ねても決して濁ることがない。やわらかく澄み切った響きは輝くような気品に満ち、驚くほど繊細なニュアンスを紡ぎ出す。耳を澄ますと、楽器固有の息づかいが感じとれる。アナログレコード時代の重低音轟く｢トッカータとフーガ｣に慣れた耳には、最初は違和感があるかもしれない。しかし、オルガンという楽器の神髄は、人間のように息をしながら歌うところにあるのだと思う。

　水野均氏は、日本のオルガニストでは数少ない「イタリア派」。ミラノで研鑽を積み、現在は東京芸大の博士課程でイタリア・ルネサンス期のオルガンに関する論文を執筆中である。無事受理されれば、日本で2人目のオルガンを専門とする博士が誕生する。カザルスホールのオルガニスト・イン・レジデンスとしては、すでに4年目。イタリア仕込みの明るい歌心あふれる音楽が北ドイツ生まれのアーレントオルガンと微妙に溶け合い、この4年で両者ともに成熟してきた感がある。ちょうど若き日のバッハが陽光あふれるイタリアの音楽に憧れたように、ドイツの楽器にイタリアのスパイスを加えてみると、楽器はぐっと生き生きと歌い出すのである。

　カザルスホールが日本大学に売却されると決まったのが、2001年7月。ホールが原状で維持されることは当初から決まっていたものの、実際にどうなっていくのかは私たちにも予測がつかなかった。先の見えない状況で何よりも先に考えたのは、幸いに極めてよい状態にあるオルガンの音を何とかして残しておきたい、ということだった。オルガニストの水野氏自身、一つの節目としての録音を考えていた時期でもあり、何とか実現させたいと手探りを始めて1年余、とうとうCDが形になり、お世辞など言わない職人肌のアーレント氏からも思いがけず好意的な評を頂戴した。まったくの素人がここまで来られたのは、すべてN &Fの西脇義訓・福井末憲両氏のおかげと、心から感謝している。                                                                   【中村ひろ子】

■ユルゲン・アーレント氏からのコメント

水野氏の演奏には、きわめて説得力がある。

彼は、この楽器の繊細なメカニズムをいかに使いこなすかを

知り抜いているといえよう。演奏はエレガントで、音楽性にあふれている。

ニ短調のトッカータとフーガは見事で、まるで花火を見ているようだった。